Loïe Fuller, l'incarnazione del simbolismo sul palco

Loïe Fuller, l'incarnazione del simbolismo sul palco


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  • Folies Bergères. Ogni sera la Loïe Fuller.

    PAL Jean del (1860-1942)

  • Loïe Fuller nella danza del giglio.

    ELLIS Harry C. (1857)

  • Loïe Fuller balla con il velo.

    TABER Isaiah West (1830-1912)

  • Loïe Fuller e i suoi studenti davanti alla sfinge al Cairo.

    ELLIS Harry C. (1857)

Folies Bergères. Ogni sera la Loïe Fuller.

© Foto RMN-Grand Palais - G. Blot

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Titolo: Loïe Fuller nella danza del giglio.

Autore: ELLIS Harry C. (1857 -)

Data indicata:

Dimensioni: Altezza 18,4 - Larghezza 22,6

Luogo di archiviazione: Sito web del Museo d'Orsay

Contatto copyright: © Foto RMN-Grand Palais - Tutti i diritti riservati sito web

Riferimento immagine: 87-001110-02 / PHO1984-18-2

Loïe Fuller nella danza del giglio.

© Foto RMN-Grand Palais - Tutti i diritti riservati

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Titolo: Loïe Fuller balla con il velo.

Autore: TABER Isaiah West (1830-1912)

Data di creazione : 1897

Data indicata: 1897

Dimensioni: Altezza 16,7 - Larghezza 11,3

Tecnica e altre indicazioni: Test positivo diretto.

Luogo di archiviazione: Sito web del Museo d'Orsay

Contatto copyright: © Foto RMN-Grand Palais - sito web M. Bellot

Riferimento immagine: 94-018136-02 / PHO1984-18-4

Loïe Fuller balla con il velo.

© Foto RMN-Grand Palais - M. Bellot

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Titolo: Loïe Fuller e i suoi studenti davanti alla sfinge al Cairo.

Autore: ELLIS Harry C. (1857 -)

Data di creazione : 1914

Data indicata: 1914

Dimensioni: Altezza 0 - Larghezza 0

Tecnica e altre indicazioni: Test positivo diretto.

Luogo di archiviazione: Sito web del Museo d'Orsay

Contatto copyright: © Foto RMN-Grand Palais - sito web M. Bellot

Riferimento immagine: 94-018132 / PHO1984-18-25

Loïe Fuller e i suoi studenti davanti alla sfinge al Cairo.

© Foto RMN-Grand Palais - M. Bellot

Data di pubblicazione: marzo 2016

Agrégée in Italiano, Dottorato in Storia Contemporanea all'Università di Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines

Contesto storico

La "fata dell'elettricità" della Belle Époque

Il mito della "Città della Luce" di Parigi è inseparabile dalla "fata dell'elettricità" Loïe Fuller, artista emblematica del clima di entusiasmo per il progresso scientifico, tecnologico e sociale che ha segnato la Belle Époque e celebrato dal balletto Excelsior (1881) di Marenco e Manzotti.

Nata in un villaggio dell'Illinois nel 1862, Mary Louise Fuller, conosciuta come Loïe, ha debuttato nel teatro amatoriale all'età di quattro anni; a sedici anni, guidava una compagnia itinerante prima di unirsi a una truppa a New York. Nel 1889 Loïe Fuller emigrò a Londra; nel 1892 iniziò a Parigi, dove si trasferì con la madre Dalilah. Una misteriosa signora ("la Grande Signora") introduce Loïe nella vita culturale e sociale di Parigi. Nella cattedrale di Notre-Dame, concettualizza l'estetica dei suoi spettacoli: un'unità armoniosa tra colore, luce, movimento e spiritualità. Le sue coreografie mettono il progresso tecnologico al servizio di una danza che esalta la natura attraverso linee curve e movimenti che evocano fiori, farfalle, serpenti: avvolta in lunghi veli che ondeggia con l'aiuto di bacchette e immerso in una luce mutevole, Loïe ricorda agli spettatori che l'uomo è parte della natura. L'originalità dei suoi balli è una delle principali attrazioni del cabaret Folies-Bergère, il luogo per eccellenza della vita parigina durante la Belle Époque, dove Loïe Fuller ha iniziato e si è esibito per dieci anni.

Trascendendo il corpo per raggiungere una dimensione spirituale in cui la vita quotidiana è trasfigurata dalla bellezza dell'arte, Loïe Fuller diventa la musa dell'Art Nouveau e dei simbolisti, mentre il suo contributo alle innovazioni nell'illuminazione e nei dispositivi sceniques affascina registi, fotografi, cineasti e scienziati: tra i suoi ammiratori ci sono Mallarmé, Rodin, Toulouse-Lautrec, Carabin (vedi Rappresentazioni del ballerino al timone alla fine del XIX secolo), Ellis, Taber, i fratelli Lumière, Marie e Pierre Curie, l'architetto Guimard e l'astronomo Flammarion. Loïe influenza anche le arti decorative e la fotografia: una ricca produzione di statuette è ispirata dai suoi veli danzanti e i fotografi cercano di catturare la magia della sua arte.

Loïe Fuller ha sperimentato instancabilmente le possibilità degli effetti della luce e del colore su tessuti di diverso materiale e consistenza: questo lavoro le è valso numerosi brevetti, ma la sua salute ha sofferto a causa di lunghe prove sotto luci dure che hanno danneggiato i loro occhi.

Durante l'Esposizione Universale di Parigi del 1900, Loïe fondò il suo teatro-museo e presentò la troupe giapponese di Sada Yacco. Interamente dedita all'arte, spende tutto per continuare la sua ricerca fino alla fine della sua vita; morì di polmonite nel 1928, assistita da Gab Sorère, suo fedele compagno e collaboratore dal 1897.

Analisi delle immagini

Musa del simbolismo e dell'Art Nouveau

Il giglio ha una forte connotazione simbolica nell'iconografia religiosa, dove è associato alla Vergine Maria e all'Arcangelo Gabriele che le annuncia la sua futura maternità. Loïe Fuller sceglie il giglio per il suo simbolismo, ma anche per motivi emotivi: Giglio ("Lily" in inglese) è il diminutivo con cui Loïe chiama sua madre; e una madre amorevole è anche natura per Loïe, che vuole riprodurre la sua bellezza spirituale. Per trasformarsi in un fiore, crea una danza che richiede grande forza fisica e perfetta padronanza dei movimenti: nei passaggi più spettacolari, le vele salgono a 3,50 metri di altezza. Questa coreografia appare nel film La Féerie des ballets fantastiques di Loïe Fuller, prodotto da Gab Sorère nel 1934.

Il poster realizzato da Pal, pittore e caricaturista di origine rumena, si ispira alla Danza del Giglio, ma senza preoccupazione per il realismo: nessuna somiglianza fisica con Loïe Fuller, che emerge da un velo magicamente sospeso nell'aria, di cui il colore rosso-arancio evoca i sorprendenti giochi di luce creati dalla ballerina.

Nella foto scattata dall'americano Harry C. Ellis e parte di una serie scattata all'aperto, si compie la metamorfosi di Loïe in giglio: il corpo scompare nel velo che prende la forma del tipico calice di questo fiore. In giardino, Loïe non ha bisogno di luci particolari: le basta la luce del giorno per rafforzare l'immagine di una danza a contatto con la natura.

L'americana Isaiah West Taber cattura in questo scatto l'energia e la felicità di Loïe Fuller: il suo volto sorridente e l'apparente leggerezza delle vele celano lo sforzo fisico.

Affascinata dalle culture antiche ed esotiche che riconoscevano la sacralità della danza, Loïe Fuller partì per l'Egitto nel 1914 con i suoi studenti. In questa foto, scattata da Ellis, la posizione dei danzatori a terra e la posa di Loïe, in piedi al centro, a braccia aperte in un gesto ieratico, riprendono la forma triangolare della testa della Sfinge, evocando anche la sagoma delle piramidi egizie .

Interpretazione

Genio e tenacia di un pioniere

I simbolisti ammirano Loïe Fuller sul palcoscenico, ma non la considerano sufficientemente colta per ammetterla nel loro cenacolo: troppo grande è la scollatura tra la donna-fiore incarnata da Loïe sul palcoscenico e la donna vera che non lo è. bella e raffinata come Cléo de Mérode (vedi Cléo de Mérode, un'icona tra romanticismo e simbolismo), né affascinante e flessuosa come Isadora Duncan (vedi Isadora Duncan tra ellenismo e modernità).

Il successo di Loïe Fuller è il risultato di una grande inventiva, una profonda intelligenza scenica e un duro lavoro che hanno permesso a questo artista autodidatta di rivoluzionare la danza e le arti dello spettacolo. Per un po 'Loïe non era interessata al cinema, per il suo realismo e per l'effetto di assorbimento della luce che è l'esatto opposto delle sue danze, dove il corpo restituisce luce diventando se stesso fonte di luce ; ma, quando scopre il modo di appropriarsi del processo cinematografico per adattarlo al suo approccio facendolo, come dice lei, "un nuovo genere" dove il film diventa "un racconto fatto di luce e di irreale", le sue riserve sul cinema cadono; nel 1920 Loïe gira il suo primo film con Gab Sorère, Il giglio della vita, tratto da un racconto della regina Maria di Romania, amica della ballerina.

In un'era in cui l'industrializzazione inizia ad allontanare l'uomo dalla natura e da se stesso, Loïe Fuller utilizza la tecnologia per creare un mondo da sogno che affascina le persone di tutti i livelli di istruzione.

  • Art Nouveau
  • danza
  • femminismo
  • Shepherdess Follies
  • simbolismo
  • Belle Epoque
  • racconto (storia)
  • diritti delle donne
  • Duncan (Isadora)
  • Mallarmé (Stéphane)
  • vita mondana
  • attore
  • Rodin (Auguste)
  • Toulouse-Lautrec (Henri de)

Bibliografia

Loïe Fuller ballerina di Art Nouveau, catalogo della mostra al Musée des Beaux-Arts de Nancy, 17 maggio-19 agosto 2002, Parigi, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, 2002 Loïe FULLER, My Life and Dance, seguito da Writings on Dance, Parigi, Éditions de l'Oeil d´or, 2002. Giovanni LISTA, Loïe Fuller ballerina della Belle Époque, Parigi, Hermann Éditeur des Sciences et des Arts, 2006.

Per citare questo articolo

Gabriella ASARO, "Loïe Fuller, incarnazione del simbolismo in scena"


Video: Tredicesimo Piano Pillole - IMBARAZZO ANALOGICO